Клэр Фалькенштейн (1908-1997) была авантюрной художницей, которая сегодня известна, если вообще известна, остроконечными металлическими скульптурами, которые выглядят так, как будто они взрываются в космосе, что она назвала «взрывая объем». В ее скульптуре можно увидеть связь с творчеством Исаму Ногучи или Александра Колдера, но она была абсолютно ее собственной женщиной, талантливой женщиной, способной оказаться в нужном месте в неподходящее время, поэтому сегодня она менее узнаваема, чем она по праву. должно быть.

Происходит оживленная переоценка, а обзор ее картин, скульптур и других работ можно увидеть в Клэр Фалькенштейн: экспансивная вселенная Джек Рутберг изобразительных искусств на проспекте Ла Бреа.

Клэр Фалькенштейн: Большое яблоко, 1948
Алюминий и гидрокарбонат
81 х 48 х 30 дюймов

Выросший в Кус Бэй, штат Орегон, Фалькенштейн изучал антропологию и философию в Калифорнийском университете в Беркли, прежде чем обосноваться в Сан-Франциско. В 1950 году, когда эта художественная сцена получила признание, в 42 года она бросила своего мужа и переехала в Париж, чтобы работать в небольшом ателье. Она показала там вместе с Galerie Stadler вместе с Альберто Джакометти, но в то время был больший интерес к художникам абстрактных экспрессионистов из нью-йоркской школы. Тем не менее, великая коллекционерка Пегги Гуггенхайм поручила Фалькенштайн создать ворота из плетеной проволоки и венецианского стекла для ее палаццо на канале в Венеции, Италия. Затем, в 1962 году, она переехала в Лос-Анджелес, когда в моде были художники «Классной школы», использующие минималистические формы и яркие акриловые краски. Она оставалась здесь до своей смерти в 1997 году, но так и не достигла большого критического успеха. В основном она выжила благодаря таким поручениям, как витражи и проволочные окна и двери церкви Святого Василия на бульваре Уилшир возле Нормандии, построенной в 1968-1969 годах современной постройкой в ​​офисе архитектора А.С. Мартина.

Клэр Фалькенштейн: Солнце, 1960
Медь, 30 х 75 х 38 дюймов

Сегодня коллажи, картины и скульптуры Фалькенштейна, созданные в 1939-1981 годах, выглядят необычайно свежими и оригинальными. Фалькенштейн, возможно, следовал ее интуиции, но ее искусство не было основано на чувствах. Вместо этого она обратилась к структуре и принципам высшей математики при разработке композиций с открытым переплетением в двух или трех измерениях. «Большое яблоко» (1948) представляет собой трубчатую алюминиевую раму, примерно в форме яблока, высотой около восьми футов, с белой катушкой гидрокола, подвешенной в виде семени в его центре. Шоу включает в себя то, что она назвала «Никогда не заканчивающимися экранами» переплетенных кусочков медной проволоки 1960-х годов и несколько кусочков 1970-х, где шары из медной проволоки обернуты вокруг кусков цветного венецианского стекла. Скульптура была ее величайшей страстью, но трудно игнорировать «Белую живопись» (1969), размером примерно в пять футов, но установленную на стене с углом вверх, как алмаз, с узором в тонких вихрях белых, красных и синих оттенков.

Клэр Фалькенштейн: Белая живопись, 1969
Акрил и холст, масло
68 х 67 дюймов, подписано, озаглавлено и датировано на обороте

Шоу, начатое как часть Тихоокеанского стандартного времени, оказалось настолько популярным, что продлилось до 1 сентября. Кроме того, Фонд Фалькенштейна опубликовал новую монографию с информативными эссе Сьюзен М. Андерсон, Майкла Дункана и Марен Хендерсон. Для получения дополнительной информации перейдите к JackRutbergFineArts.com ,

Изображение баннера: Инсталляционный вид Клэр Фалькенштейн: Обширная вселенная в «Изобразительных искусствах Джека Рутберга»

Похожие